Los mejores títulos de comedia y el mejor cine familiar estarán garantizados a lo largo del año próximo con las mejores películas de comedia de 2024 y los estrenos más esperados del año. Ya bien queramos pasar un rato entrañable con los nuestros, reencontrarnos con viejas y conocidas sagas, descubrir nuevos bombazos palomiteros o sumergirnos en una lacónica y apasionada comedia romántica, nuestra particular lista con las mejores películas de comedia de 2024 te ayudará a abrir boca y comenzar a fantasear con el cine que nos viene.
Cine musical, regresos con emoción, animación para los más pequeños y un buen puñado de títulos que de seguro nos darán esas risas aseguradas en la butaca del cine y un ratito de asueto y fascinación a lo largo del año próximo. Quédate con nosotros y no te pierdas nuestra lista con las mejores películas de comedia de 2024 y los próximos estrenos.
Aunque inicialmente pensábamos que iba a tratarse de un simple remake o versión renovada de la mítica comedia de 2004, podemos ver gracias a su respectivo tráiler que esta nueva cinta no lo será tanto. Escrita por Tina Fey (quien también escribió el guion de la cinta original y aparece en esta película), Chicas Malas (2024) buscará ser una adaptación del musical teatral Mean Girls, que a su vez era una adaptación de la película original. Angourie Rice interpreta a la chica nueva Cady Heron, mientras que Reneé Rapp asume el papel de la abeja reina, Regina George.
Este año, el cineasta responsable de títulos como The Harder They Fall, Jeymes Samuel, le dará su propio giro revisionista a una epopeya bíblica clásica con un estilo y sello de lo más personal. Clarence (Stanfield), un hombre de mala suerte que vive en la Jerusalén del año 29 d.C., intenta sacar provecho del ascenso de Jesucristo afirmando ser un nuevo Mesías enviado por Dios, en un intento desesperado por liberarse de sus deudas y trayendo consigo un buen manojo de disparatadas situaciones.
Bien preparada para aterrizar a las vísperas de San Valentín, la adaptación en cines de la novela homónima de Colleen Hoover promete ser uno de los relatos románticos más esperados de la temporada. La historia, sacada de una serie de libros que ya garantiza la continuidad de esta adaptación, sigue al personaje principal, Lily (Blake Lively), quien después de crecer en Maine, ir a la universidad y comenzar su propio negocio, se encuentra pensando que su vida es demasiado buena para ser verdad. Ahora que vive en Boston, Lily conoce al magnífico neurocirujano Ryle Kincaid (Justin Baldoni), quien desarrolla una debilidad por Lily, pero tiene una completa aversión a las relaciones. Pero mientras se desarrolla la relación de Lily con Ryle, ésta no puede dejar de pensar en Atlas Corrigan (Brandon Sklenar), su primer amor. Atlas era su espíritu afín, su protector, y cuando de repente reaparece en su vida, se cuestiona todo lo que Lily ha construido con Ryle.
La historia de Lisa Frankenstein tiene lugar en 1989, año en el que Lisa (Newton), una adolescente gótica e incomprendida, reanima accidentalmente un apuesto cadáver victoriano (Sprouse) durante una tormenta eléctrica. Lejos de asustarse, Lisa ve una oportunidad en todo esto. Usando la cama de rayos UV estropeada que tiene en su garaje, comienza a reconstruir al chico para convertirlo en el hombre de sus sueños. Tras una serie de horribles circunstancias, ambos se embarcan en un inesperado viaje para encontrar el amor, la felicidad... y unas cuantas partes del cuerpo de Sprouse desaparecidas por el camino.
El debut en solitario como director de Ethan Coen, quien anteriormente se hizo un nombre como la mitad del dúo de los hermanos Coen, es esta película de acción, comedia y estilo road movie protagonizada por Margaret Qualley, Geraldine Viswanathan, Beanie Feldstein, Colman Domingo, Pedro Pascal y Matt Damon. La cinta sigue a un dúo en un viaje por carretera a la gloriosa tierra de Tallahassee, donde la mitad de nuestro dúo está de luto por una ruptura y la otra mitad tan solo necesita respirar aire fresco. Juntas se cruzan con una gentuza criminal y sobreviene contra el caos en una suerte de Thelma y Louise a la moderna.
No solo de rescatar sagas conocidas por el público vivirá el cine de animación en 2024, pues también hemos sabido que Pixar perfilará un nuevo y prometedor proyecto titulado Elío, bajo la dirección de Adrián Molina, quien debuta tras la cámara después de haber hecho sus pinitos para algunos de los títulos recientes más relevantes de la casa (Coco, Ratatouille, Monsters University, Toy Story 3). La historia nos cuenta la historia de Elio, un niño de 11 años, que lucha por encajar hasta que de repente es transportado por extraterrestres y es elegido para ser el embajador galáctico de la Tierra.
La película gira en torno a Terry, un hombre de mediana edad hastiado de su vida gris y monótona. Un día, descubre que tiene la extraña habilidad de entrar en los sueños de otras personas. Al principio lo utiliza para su propio beneficio y diversión, manipulando las pesadillas de sus conocidos para obtener ventajas en la vida real. Sin embargo, con el tiempo, Terry comenzará a cuestionarse la ética de sus acciones y se verá envuelto en una compleja trama que lo llevará a replantearse su propia existencia.
Conocido por su trabajo en La Lego Película 2, Trolls y La película de Bob Esponja: Fuera del agua, el cineasta Mike Mitchell se hará cargo de la cuarta entrega de la saga Kung Fu Panda, donde acompañaremos a Po en su particular viaje hasta encontrar al digno sucesor del título del Guerrero del Dragón que él mismo ostenta hasta el momento.
Distribuida por Focus Features, The American Society of Magical Negroes tiene a Justice Smith como protagonista, interpretando a Aren, un joven reclutado en una sociedad secreta de personas negras mágicas que dedican sus vidas a una causa de suma importancia: facilitar la vida de las personas blancas.
Sony Pictures nos ha sorprendido con el primer teaser tráiler de Cazafantasmas: Imperio Helado, la nueva entrega de la saga Cazafantasmas que nos sumergirá en un invierno paranormal, siguiendo los pasos de su predecesora, Cazafantasmas: Más allá.
La nostalgia se entreteje con la innovación en esta secuela dirigida por Jason Reitman, quien toma el relevo de su padre, Ivan Reitman, director de la película original de 1989. La sinopsis oficial nos advierte de un giro que nos dejará helado: la familia Spengler retorna al legendario cuartel de bomberos de Nueva York, uniendo fuerzas con los cazadores de espectros originales. En su lucha contra lo sobrenatural, descubren un artefacto ancestral que amenaza con sumir al mundo en un cataclismo glacial.
La expectación crece al saber que el elenco original –Bill Murray, Ernie Hudson y Dan Aykroyd– compartirán pantalla con estrellas de la nueva generación como Finn Wolfhard, Paul Rudd y Mckenna Grace. Este cruce de caminos entre veteranos y jóvenes promesas del cine augura una dinámica refrescante y una química explosiva en la pantalla grande.
Programada para estrenarse el 29 de marzo de 2024, Cazafantasmas: Imperio Helado se perfila como una aventura que fusiona el suspense con efectos especiales de vanguardia. La promesa de Sony de entregar una experiencia cinematográfica que equilibra lo clásico con nuevos horizontes es, sin duda, una llamada a todos los amantes del género para reunirse en las salas de cine y testificar cómo se escribe el próximo capítulo en la historia de los Cazafantasmas.
MGM y Warner Bros. han compartido en las últimas horas el primer tráiler oficial de Rivales (Challengers), la nueva película de Luca Guadagnino protagonizada por Zendaya, Mike Faist y Josh O'Connor.
Lo nuevo del director de Call Me By Your Name, Bones and All o el remake de Suspiria, nos contará la historia de Tashi Duncan, una antigua prodigio del tenis convertida en entrenadora y una fuerza de la naturaleza que no se disculpa por su juego dentro y fuera de la cancha. Casada con un campeón en una mala racha (Mike Faist, West Side Story), la estrategia de Tashi para la redención de su esposo da un giro sorprendente cuando debe enfrentarse al desprestigiado Patrick (Josh O'Connor, The Crown) - su antiguo mejor amigo y exnovio de Tashi. A medida que sus pasados y presentes chocan, y las tensiones aumentan, Tashi debe preguntarse: ¿cuál será el coste de ganar?
La noticia de que la genial y tristemente ya desaparecida Amy Winehouse iba a contar con su propio biopic cinematográfico llegaba a nosotros a mediados del pasado verano, incluyendo con dicho anuncio detalles de la misma pieza, como el hecho de que ésta estará dirigida por Sam Taylor-Johnson (directora de películas como Cincuenta Sombras de Grey o Nowhere Boy, la adaptación al cine en forma de crónica de los primeros años de un joven John Lennon).
Tomando esa experiencia previa en la que la cineasta ya probó la responsabilidad que suponía traer a la gran pantalla las vivencias y raíces de un artista aclamado por la crítica, Taylor-Johnson se marca ahora la dura tarea de hacer justicia a la vida y obra -y al triste desenlace- de una de las artistas más polifacéticas y talentosas que el Reino Unido nos dio en la pasada década. Para ello, la directora también cuenta con Matt Greenhalgh en el papel de guionista, con quien ya compartió crédito en la mencionada Nowhere Boy (2015), y quien además contó en su día con un rol importante en los guiones de aquella genial Control (2007) que nos acercó a los últimos días de la vida de Ian Curtis de Joy Division.
Parece que el bueno de John Krasinski pondrá en stand-by su renovada faceta como tipo dura en el cine de acción y se lanzará a la dirección de una cinta de corta fantástico y familiar, con un elenco nada desdeñable, y una historia enternecedora y llena de posibilidades. Imaginary Friends nos cuenta la historia de una niña que descubre la capacidad de ver a los amigos imaginarios de las personas que han sido abandonados por los niños a los que ayudaron.
Entre 2004 y 2006 vimos dos sendas intentonas, muy celebradas, por llevar a la pantalla grande al icónico gato taciturno y anaranjado, sacado de las tiras cómicas de Jim Davis. Ahora, y de la mano de Mark Dindal (Chicken Little, El emperador y sus locuras), volveremos a encontrarnos con Garfield en lo que parece ser un nuevo amago por regenerar al personaje a través de una película animada. Chris Pratt (Guardianes de la Galaxia, Parks and Recreations, Jurassic World) se encargará de poner voz a este sarcástico felino come-lasañas, y el resto del elenco lo completan nombres muy interesantes que, por lo pronto, ilusionan.
Los cineastas Adil El Arbi y Bilall Fallah volverán a traernos de vuelta la saga de comedias de acción protagonizada por la dupla Will Smith y Martin Lawrence con una cuarte entrega donde ver a este par haciendo de las suyas. Además, esta entrega supondrá la secuela de Bad Boys for Life (estrenada en 2020) y la cuarta entrega de la franquicia Bad Boys, donde volveremos a ver a Paola Núñez, Vanessa Hudgens y Alexander Ludwig repitiendo sus papeles de la película anterior, con Tasha Smith asumiendo el papel de Theresa Burnett que le correspondía a Theresa Randle quien previamente interpretó al personaje en las últimas tres películas. Los nuevos miembros del reparto incluyen a Eric Dane e Ioan Gruffudd.
Gary Johnson (Glen Powell) es un profesor universitario de psicología que, además, trabaja como agente infiltrado para la policía. Su peculiar trabajo consiste en hacerse pasar por un asesino a sueldo profesional para frustrar los planes de criminales que buscan eliminar a alguien. Sin embargo, su vida da un giro inesperado cuando decide ayudar a una mujer desesperada que huye de su abusivo marido. Al romper las reglas del protocolo, Gary se verá envuelto en una peligrosa aventura donde tendrá que enfrentarse a peligrosos criminales y replantearse su propia identidad.
Inside Out no solo puso del revés la franquicia de películas animadas Pixar, sino que logró aportar a su colección de títulos una historia emocional y lacrimógena como pocas con la que llegar al corazón y a la psique de muchos espectadores (adultos y no). Ahora, los responsables de la primera parte han confirmado su secuela para el verano de 2024, confirmando además la presencia de nuevas emociones con las que lograr abrir las puertas a tramas novedosas. “Vamos a tener lo que se siente al ser adolescente, las nuevas emociones que viven dentro del cerebro de una persona joven”, afirmó la estrella Amy Poehler sobre la trama que nos espera en Inside Out 2. “En muchos sentidos, fue realmente emocionante. Sabíamos exactamente dónde estábamos. Vamos al cerebro adolescente y vemos la locura que vive ahí dentro”.
Hay que aprovechar la tragaperras mientras esté caliente y eso Yorgos Lanthimos lo sabe. Y es que el cineasta griego responsable de una de las películas del momento (recordemos que Emma Stone se ha llevado el Oscar a Mejor Actriz por su papel en Pobres Criaturas) tiene ya entre manos varios proyectos con los que continuar extendiendo su siempre valorada y disonante filmografía.
Si hace unas semanas os hablábamos de los planes de Lanthimos por adaptar al presente una joya surcoreana de principios del siglo veinte titulada Save The Green Planet, ahora el realizador responsable de títulos como La Favorita o The Lobster nos vuelve a sorprender con el anuncio oficial de su nuevo film, titulado Kinds of Kindness. La película, a su vez, nos permitirá volver a ver a varios intérpretes que han pasado por la óptica del director griego con excelentes resultados, presentes y pasados.
Aquí, la sinopsis oficial de la película junto con su tráiler:
Una fábula tríptica que sigue a un hombre sin elección que intenta tomar el control de su propia vida; un policía que está alarmado porque su esposa, que estaba desaparecida en el mar, ha regresado y parece ser una persona diferente; y una mujer decidida a encontrar a alguien específico con una habilidad especial, que está destinado a convertirse en un líder espiritual prodigioso.
Esta peculiar y conmovedora comedia, discretamente considerada como una de las favoritas para la época estival futura, sigue la historia de Thelma Post, una mujer de 93 años que pierde $10,000 en una estafa telefónica. Decidida a recuperar su dinero, Thelma se embarca en una aventura por la ciudad con la ayuda de su amigo Mitch y su scooter motorizado. En el camino, Thelma se enfrentará a una serie de desafíos y conocerá a una variedad de personajes excéntricos.
Sí, amigos. El tiempo de los revivals no muere y Axel Foley ha vuelto. Han pasado casi 30 años desde la tercera entrega de la famosa franquicia Superdetective en Hollywood (1994), pero Eddie Murphy no parece haber perdido el ritmo y volverá a meterse en la piel de ese famoso policía de Detroit que regresa a Los Ángeles para investigar la corrupción después de la muerte de un viejo amigo. Incondicionales de la franquicia como Judge Reinhold, John Ashton, Paul Reiser y Bronson Pinchot también regresan, junto a Taylour Paige, quien interpreta a la hija de Axel, y Joseph Gordon-Levitt.
Dos años después de la última entrega de la franquicia, el spin-off Minions: El Origen de Gru, la saga de Mi Villano Favorito regresará a la serie principal con una cuarta entrega este verano. Mi Villano Favorito 4, la nueva entrega de la exitosa franquicia de Illumination Entertainment, nos trae de vuelta a Gru, el supervillano favorito del mundo, ahora convertido en agente de la Liga Anti-Villanos. En esta ocasión, Gru se enfrenta a un nuevo némesis, Maxime Le Mal, un villano excéntrico y egocéntrico que busca dominar el mundo con su malvada tecnología. Para detener a Maxime Le Mal, Gru y sus inseparables Minions se embarcarán en una emocionante aventura que los llevará por todo el mundo, desde las calles de Hollywood hasta las junglas de Amazonia. En el camino, Gru tendrá que lidiar con nuevos desafíos, como aprender a ser un padre para sus tres adorables hijas, Margo, Edith y Agnes, y adaptarse a su nueva vida como agente del bien.
Mi Villano Favorito 4 promete ser una película llena de acción, humor y ternura, con la dosis justa de villanía que caracteriza a esta franquicia.
Fly Me to the Moon (antes Project Artemis), la nueva película dirigida Greg Berlanti para Applet TV+, ya cuenta con su primer tráiler oficial.
La película protagonizada por Scarlett Johansson y Channing Tatum se estrenará en los cines el próximo 12 de julio de la mano de Sony Pictures y nos dejará con una comedia ambientada durante el histórico alunizaje del Apolo 11 de la NASA.
En la carrera espacial de Estados Unidos por avanzarse a los soviéticos en el objetivo de pisar por primera vez la Luna, no todo funcionaba como era de esperar. Problemas técnicos que parecían irresolubles, inconvenientes de última hora y muchas dudas en torno al éxito de la misión. Pero la NASA seguía adelante con su empeño. Y para empezar a darle bombo y platillo, y ganarse el favor de la opinión pública, contrataron a la experta en marketing Kelly Jones (Scarlett Johansson), quien deberá además trabajar estrechamente con el director de lanzamiento Cole Davis (Channing Tatum).
Universal Pictures ha aprovechado la expectación que causa la Super Bowl para estrenar el primer tráiler oficial de Deadpool 3.
Deadpool 3 se estrenará en los cines de todo el mundo el próximo 26 de julio de 2024 y, tal y como podréis ver en este teaser tráiler que bautiza la película como Deadpool & Wolverine, sus primeras imágenes se centran en introducir al personaje de Deadpool en el Universo de Marvel. Además, como ya sabíamos desde hace tiempo, ahora más después de conocer el título de la película, Deadpool & Wolverine contará con la presencia de Lobezno.
Sasquatch Sunset, la alucinante nueva película de David y Nathan Zellner, cuenta ya con su primer tráiler oficial
La cinta que cuenta con Ari Aster (Midsommar, Hereditary, Beau is Afraid...) como productor será estrenada en los cines de Estados Unidos el próximo 12 de abril y su reparto está encabezado por Riley Keough, Jesse Eisenberg y Christophe Zajac-Denek.
En los brumosos bosques de América del Norte, una familia de Pies Grandes -posiblemente la última de su enigmática especie- se embarca en un absurdo, épico, hilarante y en última instancia conmovedor viaje. Estos gigantes peludos y nobles tan sólo intentan sobrevivir en un mundo en constante cambio y movimiento que amenaza su paz, su existencia... y su anonimato.
Sasquatch Sunset, la alucinante nueva película de David y Nathan Zellner, se estrenará en España el próximo 2 de agosto, en exclusiva por Filmin y en el marco de Atlàntida Mallorca Film Fest.
Saltar a la dirección de la mano de una mítica saga no es moco de pavo, pero a Tim Federle no le intimida el reto. Después de haberse hecho cargo de otros musicales, como High School Musical: El Musical: La Serie y High School Musical: El Musical: Especial Fiestas, Federle no parece achantarse ante la ya confirmada posibilidad de volver a dirigir a Whoopi Goldberg en su famoso papel como la hermana Deloris VanCartier. Y aunque la fecha y el desarrollo de la cinta todavía sigan siendo un total misterio, de seguro que hay más de un nacido y crecido en los 90s que no verá con malos ojos esta inesperada tercera parte de Sister Act.
Desde que su anuncio se hiciera oficial, Bitelchús 2 ha sido una de las películas más esperadas del año por todos los fans del cine fantástico y concretamente, por los más nostálgicos seguidores del cine de Tim Burton. Prometedora o no, la cinta que dará continuidad a la película que marcó una época en 1988 nos devolverá al mítico Michael Keaton en el papel de ese grosero y descarado Bitelchús y a Winona Ryder como Lydia, pero también nos ofrecerá un encuentro entre esos históricos personajes y caras nuevas en el imaginario más reciente de Burton (como Jenna Ortega, que viene de marcar todo un antes y un después en la ficción tras su papel como Miércoles Adams y que ahora, por razones obvias, encaja a la perfección en este nuevo proyecto).
Tras alzarse como ganadora de la Quincena de Cineastas en el pasado festival de Cannes, Volveréis se postula desde ya como una de las películas más esperadas de nuestra cartelera.
Producida por el propio Jonás, a través de su sello Los Ilusos, Volveréis nos trae de vuelta a los actores protagonistas de su última película, Tenéis que venir a verla (2022), pero en esta ocasión su característica mirada nos acercará a la realidad de una pareja desde otra perspectiva. Según su respectiva sinopsis, la película cuenta la decisión de una pareja de querer celebrar una fiesta para anunciar ante sus allegados que se separan después de veinte años juntos, dejando completamente descolocados a todos los invitados, familiares y amigos, que insistirán en no creerse la noticia.
The Shrouds, la nueva película de David Cronenberg, ya dispone de su primer teaser tráiler oficial a la espera de ser estrenada en el Festival de Cannes.
La película del icónico cineasta cuenta con un reparto encabezado por Vincent Cassel, Diane Kruger, Guy Pearce y Sandrine Holt, y nos contará la historia de Karsh, un hombre de negocios, que inconsolable tras la muerte de su esposa, construye un revolucionario aparato en forma de sudario llamado GraveTech que le permitirá a el y a sus clientes conectar con los muertos. Una noche, varias tumbas, incluida la de la esposa de Karsh, son profanadas... y la trama comienza a torcerse.
Tras su buena acogida durante su proyección en el pasado Festival de Sundance 2024, aquí nos llega el primer teaser-tráiler de la nueva película dirigida e interpretada por Jesse Eisenberg: A Real Pain.
Junto a Eisenberg y Culkin, al reparto de A Real Pain también se suman otros nombres como los de Will Sharpe, Jennifer Grey, Kurt Egyiawan, Liza Sadovy o Daniel Oreskes. Y ojo, porque la película contará con la financiación de la productora de Emma Stone, Fruit Tree.
Sobre el argumento y trama de lo que nos espera en A Real Pain, sus responsables han sido escuetos en cuanto a detalles, limitando la sinopsis oficial de la misma a un relato protagonizado por dos primos, David y Benji, que viajan a Polonia tras la muerte de su abuela para ver de dónde vienen y acaban incorporándose a un tour sobre el Holocausto.
La Habitación de al Lado, el regreso oficial de Almodóvar a la dirección, cuenta la historia de una madre muy imperfecta y una hija rencorosa, separadas ambas por un gran malentendido. Entre ambas, otra mujer, Ingrid (Julianne Moore), amiga de la madre, es depositaria del dolor y la amargura de ambas. Martha, la madre (interpretada por Tilda Swinton), es reportera de guerra e Ingrid novelista de autoficción. La película habla de la crueldad sin límites de las guerras, de los modos tan distintos en que las dos escritoras se acercan y escriben sobre la realidad, habla de la muerte, de la amistad y del placer sexual como los mejores aliados para luchar contra el horror. Y también habla del dulce despertar con los trinos de los pájaros, en una casa construida en plena reserva natural en New England, donde las dos amigas viven una situación extrema y extrañamente dulce.
Bleecker Street nos ha ofrecido en las últimas horas el primer teaser oficial de la atípica comedia negra dirigida por Guy Maddin, Evan Johnson y Galen Johnson.
En ella los mandatarios y líderes de siete democracias distintas se reúnen para redactar una declaración que salve al mundo del colapso en el que se halla. Sin embargo, su inoperancia les lleva a perderse en el bosque y a tener que enfrentarse a curiosos peligros y surrealistas obstáculos hasta lograr regresar a la civilización. Sin duda, una premisa bien loca cuyo primer teaser nos despierta aún más cuestiones.
Una satírica comedia política que contará con Cate Blanchett y Alicia Vikander como protagonistas, junto a un elenco que completan nombres de la talla de Roy Dupuis, Charles Dance, Denis Ménochet, Nikki Amuka-Bird, Rolando Ravello, Takehiro Hira y Zlatko Burić. Su primer teaser, como ya os decimos, no contribuirá necesariamente a resolvernos demasiados interrogantes sobre su llamativa premisa (¿eso que vemos es un... cerebro gigante?), pero teniendo en cuenta que el film contará con la producción ejecutiva de Ari Aster, la propuesta se antoja como poco interesante.
Si en Venom: Habrá matanza (2021) ya pudimos comprobar lo que era capaz de sucederle a la ciudad con un segundo simbionte en juego, Venom: The Last Dance nos revela los terroríficos acontecimientos que tienen lugar en la Tierra cuando esta se encuentra invadida por otros simbiontes, provenientes del planeta alienígena del que el propio traje de Venom llegó. Entre trepidantes escenas de acción y golpes de humor, propios en esa dinámica cruzada que Eddie Brock (Tom Hardy) y su agresivo y desenfadado alter ego han desarrollado ya en los dos filmes anteriores, la cinta nos plantea la que muy probablemente sea la última cruzada del anti-héroe (a juzgar, meramente, por su título) y conecta su trama por primera vez con el UCM, en tanto que arranca con una escena post-créditos que ya vimos en Spider-Man: No Way Home (2021).
Hace escasas semanas celebrábamos el triunfo de Anora en la categoría máxima del Festival de Cannes 2024 tras hacerse con la Palma de Oro por encima de titánicos rivales, como la Megalópolis de Coppola, la terrorífica The Substance, el regreso de Cronenberg o lo nuevo de Lanthimos con Emma Stone de protagonista. Desde hoy sabemos que la galardonada cinta de Sean Baker se estrenará en cines de nuestro país de la mano de Universal y podremos verla en las salas a partir del próximo 31 de octubre de 2024.
A pesar de su revuelo y de haberse ganado ya las atenciones y elogios de la crítica que tuvo la suerte de verla en el citado festival, hay que reconocerle a Baker lo parco en detalles que ha sido a la hora de informarnos sobre su imponente y prometedor proyecto. Por lo pronto, sabemos que la película fue filmada entre Nueva York y Las Vegas y que su tono se equipara al de los mejores golpes del cineasta, quien recordamos logró hacerse un sonoro hueco en el séptimo arte de la mano de cintas recientes como Red Rocket (2021), The Florida Project (2017) o Tangerine (2015).
Con un tono de comedia romántica muy sui generis, Anora nos cuenta la historia de Ani (Mikey Madison), una trabajadora sexual de origen ruso que termina enamorándose desesperada y perdidamente de uno de sus clientes, Ivan (Mark Eydelshteyn). Este joven, que a diferencia de sus habituales clientes es un chico amable y generoso, resulta también ser, nada más y nada menos, que un niño bien acomodado y rico. Su encuentro supone el pretexto para que Ani termine descubriendo más del mismo, así como deleitarse de una estupenda estancia pagada en la mansión de la familia del chico y de una muy curiosa propuesta: ser su novia a cambio de 15.000 dólares.
Tras convertirse en una de las cintas mejor valoradas en la pasada edición de Cannes y destacar por su sonado reparto de premios a cuatro en la categoría de Mejor Actriz (compartido equitativamente entre Selena Gomez, Zoe Saldaña, Karla Sofía Gascón y Adriana Paz), Emilia Pérez, el musical dirigido por Jacques Audiard ('París, Distrito 13', 'Un profeta'), llegará oficialmente a los cines el próximo 1 de noviembre, con posterior estreno en Netflix el 13 de noviembre.
En clave de drama musical, Audiard describe Emilia Pérez como un “sueño febril” en el que se nos invita a seguir el viaje de cuatro mujeres a lo largo y ancho de México, cada una en busca de su propia felicidad.
Por un lado tenemos a la siniestra jefa de un cartel y personaje que da nombre al film, Emilia, interpretada por la madrileña Karla Sofía Gascón y quien tendrá a bien contratar los servicios de Rita (Zoe Saldaña), una abogada sobrecualificada y atrapada en un trabajo sin incentivos que ayudará en lo que pueda a Emilia para fingir su propia muerte y lograr así vivir en paz y ser ella misma.
Here es una historia basada en una novela gráfica de título homónimo firmada por Richard McGuire, portadista habitual del New Yorker y considerado uno de los autores mejor valorados de su generación.
McGuire recopiló en Here (o 'Aquí', si queremos ceñirnos a su respectiva traducción al castellano) diferentes historietas que había firmado desde 1989 para RAW, el fanzine que editaba Art Spiegelman ('Maus') y en ellas narraba de forma muy sui generis lo que sucedía en un rincón muy concreto durante años, décadas y hasta siglos.
Considerada por los entendidos como "una obra del arte y la literatura que no se parece a nada visto o leído nunca", ni corto ni perezoso Zemeckis ha decidido agarrar el preámbulo planteado aquí por McGuire y llevar a cabo su propia visión, desarrollando su acción y trama en una misma localización a lo largo de varias décadas y desde un ángulo fijo. Un condicionante que provocará que muchas acciones sucedan fuera de cámara o en escorzos imposibles que reafirman, sin lugar a dudas, nuestras sospechas de estar ante una película única.
A pesar de que el ambicioso proyecto llegue a retrotraerse a los principios de la humanidad, realmente hay dos personajes en torno a quienes circulará la trama principal: Richard (Hanks) y su novia Margaret (Wright), a quienes seguiremos religiosamente desde su tierno noviazgo hasta su envejecimiento. Solo con ver el tráiler la cosa ya promete sacarnos más de una lágrima.
Estaba cantado (nunca mejor dicho) que después de ser uno de los musicales más vistos del siglo, su paso a la pantalla grande era tan solo cuestión de tiempo. Y eso que el riesgo de cometer otra atrocidad con el universo de L. Frank Baum estaba ahí (sí, si rascamos por encima de la luminosa superficie de la cinta original de 1939 encontraremos auténticos horrores que quizás no recuerdes por razones obvias). Sin embargo Wicked es diferente; no solo por llevar dos décadas petándolo en los teatros de medio mundo, sino por contarnos una historia distinta y repleta de giros inesperados con respecto a la historia convencional que no esperaremos y que han encumbrado a su responsable, Winnie Holzman, a lo más alto del género. Y es que, dividida en dos partes para su versión cinematográfica, Wicked nos contará la historia de Elphaba (Cynthia Erivo), una joven que nace con la piel de color verde que con el tiempo se convertirá en la malvada Bruja del Oeste.
Moana 2 reunirá a Moana y a Maui tres años después para una nueva y expansiva aventura junto a una tripulación fuera de lo común que ya cuenta con su primer tráiler oficial.
Después de varios retrasos y dificultades por el camino, Jeff Fowler vuelve a ponerse al frente de la saga protagonizada por el erizo de Sega y anuncia que ésta verá completada su trilogía con una nueva película que llegará a los cines de España el próximo 12 de diciembre de la mano del mismo equipo responsable de las anteriores películas del personaje y con un reparto que maravillará a los fans de éstas.
Lo primero que ha maravillado a los futuros espectadores de la película es que Jim Carrey regresará oficialmente en su celebrado rol como el Dr. Robotnik, algo que hasta hace escasos meses no estaba asegurado al cien por cien. Y no solo le tendremos de nuevo co-protagonizando la cinta, sino que además lo hará por partida doble interpretando al padre del Dr. Robotnik.
También tendremos sin cambios de última hora el regreso de Ben Schwartz como Sonic, Colleen O’Shaughnessey como Tail, James Marsden como Tom Wachowski, Tika Sumper como Maddie, Idris Elba como Knuckles y atención que aquí llega el bombazo: Keanu Reeves poniéndole voz al villano Shadow.
Completan el reparto de Sonic 3 una macedonia de caras nuevas y otras no tan nuevas en la saga, como las de Ayla Browne, Krysten Ritter, Shemar Moore, Sofia Pernas, Adam Pally, James Wolk, Jorma Taccone, Cristo Fernández y Natasha Rothwell.
Con la intención de postularse como precuela del "live action" (por llamarlo de alguna manera) que ya vimos en 2019 de El Rey León, Mufasa llegará justo en fechas donde nuestro yo infantil llama a la puerta para hacerse un hueco entre los estrenos navideños más populares. Mufasa promete ser una película épica y emocionante que explorará los orígenes de uno de los personajes más queridos de Disney. La película estará dirigida por Barry Jenkins, conocido por su trabajo en películas como Moonlight y Si la calle Beale pudiera hablar.
Por su parte, Donald Glover volverá a dar voz a Simba, mientras que Beyoncé repetirá su papel como Nala. La película también contará con la voz de Blue Ivy Carter, la hija de Beyoncé, como Kiara, la hija de Simba y Nala.
Tras haber protagonizado grandes taquillazos el pasado año (de la mano de Dune o Wonka), el actor Timotheé Chalamet se prepara ahora para hacer frente a uno de los trabajos más ambiciosos de su carrera: llevar a la gran pantalla la vida y obra del legendario e icónico artista Bob Dylan.
Un propósito que, como bien sabemos, ya sucedió en 2007 de la mano de la curiosa I'm Not There de Todd Haynes con varios intérpretes dando voz y apariencia al cantante en pantalla grande. En esta ocasión será solo Chalamet el encargado de trasladarnos a los orígenes musicales del artista, entregándonos en escena un Dylan jovencito y recién llegado a Nueva York, en el estallido primigenio de su carrera.
A Complete Unknown, el biopic de Bob Dylan dirigido por James Mangold, ha logrado superar los dificultosos baches a los que se ha enfrentado -pues su rodaje comenzó en tiempos pre-pandémicos y bajo el título Going Electric- y se presenta oficialmente de la mano de su primer tráiler y la promesa de ser uno de los grandes títulos de la cartelera de finales de 2024.
Sobre lo que nos espera en A Complete Unknown, su sinopsis oficial es la siguiente:
"Ambientada en la influyente escena musical de Nueva York de principios de los años 60, A complete unknown cuenta la historia del ascenso del músico de 19 años de Minnesota Bob Dylan, que empezó como cantante de folk hasta llegar a las salas de conciertos y a lo más alto de las listas de éxitos. Sus canciones y su mística se convirtieron en un fenómeno mundial que culminó con su rompedora actuación de rock eléctrico en el Newport Folk Festival en 1965."
El cineasta cántabro Nacho Vigalondo tiene por delante un 2024 plagado de proyectos que nos harán volver a amar su particular talento audiovisual. Por un lado, ya os comentamos hace unos meses que el responsable de cintas como Los Cronocrímenes (2007), Extraterrestre (2011) o Colossal (2016) anda envuelto en un proyecto para Netflix junto a los Javis que no dejará indiferente a nadie: Superstar, la adaptación de la vida y obra de la cantante Tamara, antes conocida como Ámbar y ahora conocida como Yurena, o vaya usted a saber.
Según fuentes cercanas al director, Daniela Forever será una coproducción internacional rodada en Madrid que aborda la historia de Nicolás (Henry Golding), un hombre que se somete a un tratamiento experimental para tratar de superar la muerte de su novia, Daniela (Beatrice Grannò), fallecida tras un accidente sucedido seis meses atrás.
Cuando la vida parecía haber perdido todo el sentido para él, Nicolás es invitado a formar parte de un ensayo clínico que le permitirá controlar sus sueños, a lo que accede con la esperanza de recuperarse. Ahora Nicolás puede soñar con Daniela cada noche y reanudar su relación, más idílica que nunca (aunque solo sea en sueños y corriendo el riesgo de perderse en ellos para siempre).
Bando Stone es un artista de pop ficticio interpretado por el propio Donald Glover que un día despierta en medio de una realidad apocalíptica en la que la humanidad entera ha desaparecido y debe subsistir con lo puesto. Mientras se habitúa a su nueva realidad, se topa con otra aparente superviviente, interpretada por Jessica Allain, y su hija. Juntos combatirán contra los verdaderos males que han arrasado con la especie humana: animales gigantes y mortíferas estructuras de rayos láser. Una locura en clave de comedia y ciencia ficción que pretende enseñarnos de qué valen nuestros logros terrenales y talentos cuando el mundo se va a pique.
Más |
