El equipo de Break The Senses actuará el próximo 5 de abril en la sala El Perro de la Parte de Atrás del Coche de Madrid, para presentar en directo su último trabajo Future, Love & Chaos.
Por eso, aprovechando la cercanía de esta cita en la capital, hemos invitado a la banda a pasar por nuestro Cuestionario 10. Aquí, el resultado:
Para empezar, contad aquí qué estáis promocionando, siguientes conciertos, etc.
Estamos promocionando el lanzamiento de nuestro segundo álbum “Future, Love & Chaos”, que salió el pasado 15 de marzo. Llevamos un par de años componiéndolo, grabándolo en varios estudios de diferentes ciudades y ha sido mezclado en “La Mina” por Raúl Pérez.
Comenzamos la gira el 30 de marzo en la sala Louie Louie de Estepona (Málaga) y volvemos a la sala “El Perro” de Madrid el 5 de abril. Tenemos otras dos fechas confirmadas que son el 27 de abril en la semifinal del concurso de bandas “Mía qué fest” en Porcuna (Jaén), el 18 de mayo en la sala Buda de Benavente (Zamora) y el 21 de septiembre en la sala Tío Vivo de Salamanca. Iremos añadiendo más cositas próximamente. Además somos finalistas de los “Premios Villa Rock” de Madrid este año, aunque aún falta por confirmar la fecha exacta.
¿Cuándo y cómo comenzaste a interesarte por la música?
Priscila: Yo he crecido escuchando música ya que a mis padres les encanta, siempre tenían la M80 Radio en casa, y sino la discografía de Elvis Presley o los Beatles. Pero nunca pensé en dedicarme a esto de forma profesional. No fue hasta que a los 16 años entré como bajista en la primera banda de Rocío, y entré realmente por pasar tiempo con ella y el batería, éramos amigos y lo pasábamos bien, de hecho me daba pánico el escenario y fue un problema durante los primeros conciertos que dimos.
Marce: Yo creo que golpeaba cosas con “sentido musical” antes de que tuviera siquiera uso de razón. Con 10 años empecé a tocar la batería en mi primera banda “Banana light”, con unos compañeros del colegio.
Rocío: Desde que era una enana ya cantaba Take That o Alejandro Sanz con el micro enchufado a la mini cadena de casa, e iba trasteando cada instrumento de juguete que caía en mis manos para la desgracia de mis padres y mis hermanas. Aunque no fue hasta los 14/15 años cuando comencé a tocar la guitarra y a tomarme la música más en serio.
¿Cuáles son tus grandes referencias?
P: Cuando vi por primera vez a Biffy Clyro en directo, me di cuenta de que James Johnston era justo lo que yo aspiraba a ser, en cuanto a bajistas se refiere. Su forma de tocar, la puesta en escena, todo lo que transmitía en el escenario. Con el tiempo he encontrado mi propia esencia, pero él es mi referencia desde hace años.
R: Muse,Biffy Clyro, Twenty One Pilots, Sia, Nirvana, los Beatles… e incluso algunos músicos locales de los que he aprendido muchísimo.
M: Los Beatles, Génesis, Nirvana
¿En qué grupo histórico te hubiera gustado tocar?
P: Sin duda habría disfrutado mucho tocando con Kurt Cobain y Dave Grohl en Nirvana.
M: En ninguno. Eso sí, me hubiera gustado conocer a Ringo Starr.
R: ¿My Chemical Romance cuenta ya como histórico?
¿Cuál es la anécdota más increíble que has vivido en un concierto/gira?
Hace unos años ganamos un concurso de bandas, cuyo premio era la actuación en un festival importante a nivel nacional. Había varios escenarios, uno más cercano a las puertas de entrada donde actuaba otra banda a la misma hora que nosotras. Nosotros estábamos en el segundo escenario, más lejano.
La cuestión es que nos dijeron que debíamos empezar ya a tocar y no había absolutamente nadie. Cero personas. Sabíamos de primera mano que muchos amigos y familiares iban a ir a vernos, pero dijimos bueno… se habrán retrasado por el tráfico o algo, o se habrán quedado viendo a la otra banda porque les gusta más. Así que empezamos a tocar.
Imaginaos la escena: un escenario bastante grande, las dos al frente mirándonos en plan “¿hola?” y un abismo de suelo arenoso vacío delante nuestra. Los propios técnicos de sonido se bajaron del escenario para que no estuviéramos tocando al vacío. Casi cuando estábamos llegando al final del set list, vemos llegar a un montón de gente corriendo y nos gritan “ES QUE NO NOS DEJABAN ENTRAR”. Hubo un problema de comunicación entre la seguridad de la entrada y los técnicos de escenario. El de seguridad pensaba que estábamos haciendo la prueba de sonido todavía, con lo cual no quería abrir puertas hasta que acabara.
Y sí, este tipo de cosas nos ocurren bastante. Creemos que alguien nos echó un mal de ojo en algún momento y aún perdura el hechizo…
¿Cuál es tu ciudad favorita y por qué?
M: Málaga, porque es la más bella y porque es mi casa.
P: Agua Amarga, es un pueblecito costero de Almería. Es más el recuerdo nostálgico de ese lugar que el pueblo en sí. Hace dos años hice un viaje precioso y buceé en esa playa por primera vez, algo inolvidable.
R: De las que conozco, y aunque no es una ciudad sino un pueblo, es Torrox-Costa. Es un sitio donde he pasado cada verano desde pequeña y que me relaja nada más llegar.
¿Qué haces cuando no estás tocando?
M: Cuando no toco ando por deporte, me gusta mucho el cine y ver documentales de historia, ciencia y ovnis.
P: Probablemente esté entrenando en el gym o viendo Netflix. Además soy yogui. Necesito ciertos momentos al día para practicar yoga, recitar mis mantras, velas, meditación… Ya sabéis, ese rollo de “inhalar, exhalar” mientras intentas estirarte como un chicle.
R: Pues estoy trabajando en la cara B de la música: trabajo de ordenador. Por desgracia nos ocupa bastante tiempo. Fuera del ámbito musical intento despejarme viendo series, haciendo deporte o cocinando con mi hermana para el blog de cocina que tenemos. También me encanta la fotografía.
¿Qué discos de 2019 nos recomendarías?
“When we all fall asleep, where do we go?” de Billie Eilish y si nos vamos al panorama nacional, “Arcadia” de la banda sevillana Catorce.
¿Qué es lo que más te gusta de vivir de la música?
Los tres estamos de acuerdo en que lo que más nos apasiona es el momento de estar sobre el escenario y tener la oportunidad de mostrar al mundo lo que llevamos dentro y nos llena tanto. Esa conexión con el público, a veces tan poderosa, es lo que nos mantiene a flote, ya que no vivimos, sobrevivimos. La música no da dinero, realmente se trata de invertir como en cualquier empresa y esperar a no perder demasiado. Pero el riesgo vale la pena, al fin y al cabo es una aventura donde nos cruzamos con personas y lugares diferentes cada vez, a veces son experiencias muy buenas y otras no tanto, como la vida misma. Es la adrenalina lo que nos mueve.
Tu guilty pleasure de libro es…
M: Mortadelo y Filemón de Ibáñez
R: Cualquier libro de Jamie Oliver, me fundiría en cada página
P: Orgullo y Prejuicio, de Jane Austen
¿Próximo objetivo?
A corto plazo: Hacer esta gira más extensa, seguir añadiendo fechas al calendario y poder llevar nuestra música a todas las ciudades posibles. Nuestro objetivo siempre será tocar, en cualquier lugar, cualquier día a cualquier hora. A más largo plazo: Seguir componiendo, aprendiendo y mejorando como banda. Pero sea como sea, siempre juntos.
