La Odisea (The Odyssey), la nueva película escrita, dirigida y producida por Christopher Nolan, cuenta con una banda sonora original compuesta por Ludwig Göransson.
El músico sueco, ganador del Oscar por Black Panther y colaborador habitual del director en TENET y Oppenheimer, ha sido el encargado de poner música a este viaje mitológico lleno de emociones, memoria, violencia, deseo y tiempo, uno de los temas centrales de la filmografía del cineasta británico.
La Odisea llegará a los cines el 17 de julio de 2026 de la mano de Universal Pictures y nos dejará con una ambiciosa adaptación del poema épico griego atribuido a Homero, rodada íntegramente en IMAX 70 mm y protagonizada por Matt Damon, Tom Holland, Anne Hathaway, Zendaya, Charlize Theron, Lupita Nyong’o y Robert Pattinson.
Rodada en localizaciones reales de Grecia, Marruecos, Italia y Reino Unido, La Odisea apuesta por una puesta en escena austera y tangible, alejada de artificios digitales. El montaje se convierte en marea y el sonido, en brújula. En este contexto, la partitura de Göransson juega un papel esencial como hilo conductor emocional del relato. La épica se convierte en un viaje interior, y la música, en un espejo del alma de Ulises.
Si en Tenet el compositor exploraba estructuras rítmicas invertidas para reflejar los saltos temporales, o en Oppenheimer optaba por una orquesta cargada de tensión psicológica, en La Odisea se espera una mezcla de sonidos orgánicos, ancestrales y minimalistas, que evoquen el mar, la memoria y la lucha interna del protagonista.
A la partitura original se suma When I'm Home, el tema original de los créditos finales. La canción está firmada por Göransson junto a James Blake, Travis Scott y el propio Nolan, y cuenta con la interpretación de Blake, Scott y Göransson.
Si hay algo que caracteriza las colaboraciones entre Christopher Nolan y Ludwig Göransson es su voluntad de romper las expectativas. Con La Odisea, ambos han llevado esa filosofía un paso más allá al tomar una decisión poco habitual en el cine épico contemporáneo: prescindir prácticamente de la orquesta tradicional para construir un universo sonoro inspirado en los instrumentos y sonidos de la Antigua Grecia.
Para dar forma al universo sonoro de La Odisea, Göransson se ha sumergido en un profundo proceso de investigación musicológica junto a intérpretes y especialistas en instrumentos históricos. Entre los instrumentos que tendrán un papel protagonista en la banda sonora destacan:
La intención era construir un paisaje sonoro completamente original y coherente con el contexto histórico de la película. "Sabía que para crear este mundo completamente nuevo tenía que salir de mi zona de confort y encontrar sonidos con los que nunca hubiese trabajado antes", ha explicado Göransson.
Uno de los instrumentos que más interesó a Christopher Nolan desde las primeras conversaciones con el compositor fue el aulos, un instrumento de viento formado por dos tubos con lengüetas que puede verse representado en numerosas esculturas y piezas cerámicas de la Antigua Grecia y Roma.
El músico Callum Armstrong, encargado de interpretarlo en la película, ha explicado que su reconstrucción ha requerido años de investigación. "El instrumento original data de los siglos VI y V antes de Cristo. No conservamos ninguna de sus lengüetas originales, por lo que tuvimos que trabajar con otros investigadores estudiando numerosas fuentes históricas para descubrir cómo estaba construido", explica Armstrong.
No es casualidad que Nolan mostrase especial interés por este instrumento, al que Göransson ha definido como "el instrumento rockstar más popular durante mil años".
La otra gran protagonista será la lira, un instrumento de cuerda similar al arpa que servirá para representar algunos de los elementos más reconocibles del relato homérico. La musicóloga e intérprete Rosa Fragorapti, responsable de las interpretaciones grabadas para la película, ha explicado que la ejecución del instrumento ha buscado mantener el mayor rigor histórico posible.
Para ello, el proceso de investigación ha combinado el estudio de fuentes iconográficas, textos filológicos y la experiencia práctica como intérprete especializada en instrumentos antiguos.
La percusión tendrá también un peso fundamental en la banda sonora. Nolan sugirió desde el inicio trabajar con instrumentos fabricados en bronce como homenaje a la Edad del Bronce en la que se desarrolla la historia.
El resultado ha sido una colección formada por treinta y cinco gongs de diferentes tamaños cuya sonoridad ha sido manipulada y superpuesta mediante distintas técnicas de grabación.
La experimentación sonora no termina ahí. Göransson ha revelado que parte del proceso creativo consistió literalmente en golpear diferentes superficies metálicas en busca de nuevos sonidos.
"Puedes conseguir que estos instrumentos suenen de una manera que nunca antes habías escuchado", explica el compositor.
Todo apunta a que The Odyssey será una de las propuestas musicales más arriesgadas de la carrera de Ludwig Göransson. La ausencia de una gran orquesta sinfónica, la recuperación de instrumentos históricos y la combinación de elementos antiguos y contemporáneos parecen responder al mismo objetivo que ha acompañado buena parte de la filmografía reciente de Christopher Nolan: construir experiencias cinematográficas capaces de sorprender incluso cuando parten de algunos de los relatos más conocidos de nuestra historia.
Lejos del modelo habitual del cine épico, la música de The Odyssey buscará que el espectador no escuche cómo imaginamos hoy la Antigua Grecia, sino cómo podría haber sonado hace más de tres mil años reinterpretada a través de la sensibilidad sonora de uno de los compositores más interesantes del cine contemporáneo.
La Odisea promete ser una de las grandes experiencias cinematográficas de 2026. Y con Göransson al frente del apartado musical, todo apunta a que también será una de las bandas sonoras más potentes del año.
Aquí, un vídeo donde se muestran algunos de los detalles más interesantes del trabajo realizado por Göransson durante la grabación de la banda sonora:
