Musica Indie – dod Magazine

Con la última ola de festivaleros al monte Kobetas el pasado sábado, el Bilbao BBK Live 2011 ha batido todos los records de ediciones anteriores, con un total de 103.000 personas. El festival sigue creciendo, con sus ventajas e inconvenientes, y todo parece augurar una larga y prospera vida al festival organizado por Last Tour International.

A priori, el tercer día del festival parecía el más flojillo y el que podría rozar peligrosamente el aburrimiento en algunos momentos. No obstante, nuestra última etapa en Bilbao comenzó con un excelente concierto por parte de Seasick Steve, con un soberbio Steven Gene Wold a la cabeza (parece que no pasan los años por este hombre…nació en 1941, casi nada!). Blues y rock con un gran regusto de autenticidad remarcado por los sonidos de guitarras customizadas por el propio Steve. Sonido sin trampa ni cartón y el público a lo más hondo del bolsillo.

Después, llego la locura al escenario principal (y gran parte del terreno que le rodeaba) con Les Savy Fav y un Tim Harrington pasado de vuelta. La banda estuvo a la altura con un post-punk guitarrero de lo más peleón, que además se encargó de cubrir las idas y venidas de Tim hacia el público…y cuando decimos hacia el público, es a 30 metros del escenario. Personalmente, soy muy fan de la banda, pero entiendo que a mucha gente no le gustara las payasadas del frontman de Nueva York. Sonaron clásicos como Let´s Get Out Of Here o Dirty Knails y ¿por qué no decirlo?, se lio parda. Sin duda, el concierto con el que más me he reído del festival.

M-Clan es una de las bandas a las que otorgue una banderita roja de prioridad baja para este festival. Los murcianos sonaron bien y sus fans disfrutaron a lo grande de su banda. Para mi sorpresa, apenas pude reconocer ningún tema, así que entiendo que obviaron canciones de radioformula como “Carolina” para acercarse un repertorio más acorde con la noche de rock en mayúscula que nos esperaba con The Black Crowes. No estuvo mal para un “no-fan”.

Ya de vuelta en el escenario principal y con ganas de resolver una de las incógnitas más grandes del cartel de este año, Jared Leto apareció como un moderno Jesucristo Superstar para delicia de sus adolescentes discípulos. Lo de “30 Seconds To Mars” es un simple adorno para un concepto de grupo donde el también actor es la principal atracción de sus conciertos. Sus fans chillaron y botaron, se lo pasaron bien y se quedaron boquiabiertos con un alarde de trucos innecesarios como baladas en mitad de la pasarela o la escalada a una de las torres VIP. El resultado: Prescindibles. Flojillos.

Antes de la tormenta, The Black Crowes y The Chemical Brothers se entiende…, llegó la calma con Jack Johnson y uno de los momentos más taciturnos de la noche. Tenía grandes esperanzas en los ritmos cálidos y la atractiva voz del surfero, pero aparte de un par de hits y con la mano puesta en el corazón, debo decir que me aburrió.

The Black Crowes dieron para 90 minutos de rock en estado puro y un guitarreo que atrajo gran parte de incondicionales del vecino Azkena Rock Festival. Son unos clásicos, unos virtuosos con temas de lujo que seguro que perdurarán en el tiempo (como hasta ahora), eso sí, para un tipo de público muy específico. Para los incondicionales es como degustar un buen vino que se disfruta con todos los sentidos. Para el resto de mortales, está bien pero puede llegar a “empalagar” de lo buenos que son. Calidad indudable; el resto es simplemente cuestión de gustos.

Finalmente, entre gota y gota de lluvia y una espera un tanto innecesaria para montar toda la maquinaría, The Chemical Brothers descargaron toda la artillería pesada para montar una peculiar rave en mitad de la montaña. Acompañados de unos efectos visuales impresionantes, el dúo británico se olvidó de los hits más conocidos (“Hey Girl, Hey Boy” si que sonó) pero se esforzó para trazar un final de fiesta digno de una de las mejores ediciones del Bilbao BBK Live, o al menos la más multitudinaria.

Con el fenomeno Coldplay del dia anterior dejado a un lado, nos dirigimos hacia la segunda jornada del Bilbao BBK Live 2011 con la erronea idea de que iba a ser un día sin grandes aglomeraciones. Y digo erronea por que Kobetas volvio a llenarse de nuevo con 30.000 almas que agradecian con una sonrisa el sol que acompañaba las primeras horas de música.

Aunque el segundo dia del festival parecia vestirse con un distinguido traje de brit-pop, nuestro primer asalto fue contra The Mars Volta, grupo que teniamos muchas ganas de ver. El horario no fue el mejor para la tormenta de rock y psicodelia que descargo la banda a través de la voz de Cedric Zavala y los virtuosos de Omar Rodriguez y Deantoni Parks, a la guitarra y batería respectivamente, pero la cosa es que funcionaba con los temas mas inmediatos y que se alejaban de desarrollos demasiado largos. Contundentes y rozando la perfección en cuanto a tecnica se refiere, The Mars Volta nos gusto mucho. Otros se aburrieron, pero es lo que tiene un grupo con un caracter tan marcado.

Aunque TV On The Radio aparecieron en el segundo escenario, la fiesta que montaron bien se merecio el principal. Con su nuevo disco ‘Nine Type Of Light‘ recien salido del horno, la banda de Brooklyn dejo caer un setlist de rock con una gran dosis de ritmo ‘bailongo‘ que supo a poco, pero que se revelaba de los mejores conciertos del festival. Sus discos tienen algo especial, pero su directo es una fiesta.

Vetusta Morla congrego a un gran número de festivaleros para la presentación de Mapas, su segundo y de nuevo exitoso disco. Con Pucho a la cabeza, una de las voces más personales del panorama nacional (también de las mas amadas y odiadas), Vetusta Morla comenzo con la epica ‘Dias Raros‘ y ‘Boca en la tierra‘, para posteriormente intercalar temás de su primer trabajo como Copenhague. Los de Tres Cantos se dejan la piel en cada concierto y sus más fieles seguidores lo agradecen coreando sus letras de pe a pa. Tal vez falto un puntito más de volumen para que alguna de sus nuevas canciones crecieran aun más en intensidad. Una actuación que para próximas ediciones le hace merecederos de un lugar de alto en el cartel.

Por otro lado, lo de Kasabian parece que fue un querer y no poder. Después de estar en el conciertazo del DCode hace bien poco en Madrid, la banda de Tom Meighan no llegó a las espectativas que les habiamos dado para la primera aparición del brit-pop en la noche. El setlist es prácticamente impecable; abren con bombas como son Club Foot y Underdog, mezclan temas que se incluirán en su nuevo disco como Velociraptor y Switchblade Smile, y cierran con Fire, entre otras joyas.

Nosotros lo intentamos. Saltamos, gritamos y demás, pero les faltó volumen en absolutamente todos los instrumentos y fue una autentica pena. No llegaron a ser de los grandes de la noche como esperabamos de ellos.

Y de nuevo brit-pop para unos ultra-motivados y decididos Suede, que no quisieron desperdiciar la oportunidad de LTI para ser cabezas de cartel y para hacer olvidar al personal a Amy Winehouse. Fue un concierto inesperado para muchos, intrascendente para otros y un regalo divino para los que ya fueron grandes seguidores de la banda liderada por Brett Anderson. Hubo lo que faltó en Kasabian: Guitarras, clase, actitud ganas de comerse a todo el que se puso por delante. Desde luego no era mi grupo del festival, pero oye…

Después de un concierto de libro y recordando que era una noche dedicada prácticamente al pop británico, los chicos de Kaiser Chiefs lo tenian complicado. Con su nuevo disco debajo del brazo, pasaron de él al principio para comenzar con el clásico ‘Everyday I Love You Less And Less‘ e ir dejando por el camino perlitas como ‘Ruby‘ o ‘Never Miss a Beat‘. Ricky Wilson es siempre una apuesta por la diversión y arrastra a su banda para hacerse querer por los que se acercan a verles. Quizás no sean los más técnicos o los que mejores hits atesoren, pero casi siempre divierten y el viernes permitieron seguir con la noche incluso cuando empezó a llover en Kobetas.

Y ya con los pies mojados, Chk Chk Chk se dieron un garbeo por el escenario con un Nic Offer en traje de baño, intentando aderezar a quien quedaba por alli con un poco de rock bailable.

Aprovechamos para dirigir nuestros serranos y cansados cuerpos al hotel ante el peligro de caer resfriados.

Con un par de velas puestas a la virgen local para evitar que la lluvia se antojara como principal protagonista del Bilbao BBK Live 2011, el jueves subimos pronto al monte kobetas con el objetivo de comenzar el festival con Russian Red.

El recinto donde se celebra el Bilbao BBK Live sigue siendo uno de los puntos fuertes del festival, aunque año tras año el cesped va desapareciendo para donar su verde espacio a barras de bebida, comida y stand publiciatarios varios.

Llegamos al primer dia del festival para ver, casi de refilon, el final del concierto de los locales Ken Zazpi y despachar las tareas básicas de un festivalero: Hacerse al mapa del festival, comprar tickets y situarse en condiciones para el primer concierto.

En nuestro caso, Russian Red fue el inicio de la primera jornada del festival con una Lourdes comenzando el festival sin guitarra pero exultante al ver la cantidad de gente que se congregó alrededor del escenario número 1. Russian Red repasó gran parte de su último trabajo, Fuerteventura, y hits del primer album más que conocidos por el publico, con un sonido espectacular y una banda con smoquin y aires de años 50 que acompañó a la perfección la voz de la madrileña.

Lourdes agradecidisma, publico agradecidisimo y para mi, el mejor concierto después del de Coldplay.

A continuación, con un recinto del festival cada vez más lleno, The Twilight Singers aparecieron en el escenario para ofrecer un concierto con tintes de rock americano de guitarras pesadas y sonido noventero. Greg Dulli, ex The Afghan Wings, dio buena cuenta de sus tablas con un concierto correcto pero que no enganchó demasiado al publico. Molarón las referencias a ‘The Wall‘ y ‘Everlasting Long‘, que tal vez fueron los momentos más animados.

Después de un pequeño bajon en el ritmo del festival, Liam Gallagher intento subir la temperatura de los asistentes con la pose a la que ya estamos acostumbrados y con un atuendo más acorde con el invierno. Beady Eye dio un buen repaso a su disco debút, ‘Different Gear, Still Speeding‘ que tiene un par o tres buenos cañonazos de brit-pop, pero que siempre nos dejan con la vista hacia atras en busca de sus grandes tiempos en Oasis.

Blondie nos dejo probablemente una de las estampas mas bonitas que he podido ver en unos cuantos años de festivales. Dejando a un lado la ganas de Debbie Harry para dar lo máximo que su edad podia dejar, pudimos ver a nuestro lado una pareja de ancianos disfrutando de un festival como el que más. Para mi fue el momentazo del concierto. Partiendo de la base que normalente tiempos pasados fuero mejores, lo de Blondie fue un intento de recordar viejos tiempos y viejos éxitos. Y bueno no, no soy muy dado a viejas bandas, aunque también nos hicieron corear un par de temas. Sin más.

Y después de miradas al pasado, llegó la banda del momento. Coldplay congregó más de 37.000 personas y dio un autentico espectáculo. Está claro que Coldplay es una banda con sus admiradores y detractores, pero es innegable la capacidad de Chris Martin para llevar a sus fans al éxtasis con su más reciente cercania al buenrollismo más colorido.

Globos, confeti con forma de mariposa, luces llenas de color, lasers y fuegos artificiales para crear atmosfera de felicidad absoluta. “Viejos” conocidos de la talla de Yellow, In My Place Clocks o Shiver. También dosis de canciones más cercanas como la más que escuchada Viva la Vida y un final de concierto con Every Teardrop is a Waterfall, (no sé si es el final que todo el mundo esperaba), cerraron un concierto genial y uno de los que serán más recordados hasta que llegue la siguiente edición del Bilbao BBK Live.

Y para finalizar la primera jornada, Crystal Castles con Alice Glass repartiendo estopa a diestro y siniestro, con problemas en el microfono, revolcones con el publico y su circo habitual de electrónica que sólo convencen a los más fanáticos de esa onda. Después de dos intentos, siguen lejos de lo que esperaba después de escucharles en casa.

Hoy más y mejor con un Vetusta Morla, TV On The Radio, The Mars Volta, Kaiser Chiefs o Kasabian.